Любимые художники

Ингрид Бергман

Мила до жути..
Заслуженный
Местное время
20:39
Регистрация
5 Ноя 2015
Сообщения
32,883
Репутация
335
Уровень
1
Награды
16
Пол
Женский
Барбера Жозе (Jose Barbera)

Жозе Барбера (Jose Barbera) – выдающийся испанский пейзажист, чье искусство покорило сердца многих ценителей и критиков. Родился будущий живописец в Валенсии, Испания, 1 октября 1945 года, в семье потомственных художников.
Стремление к живописи проявилось у юного пейзажиста в десятилетнем возрасте. Спустя два года он начал брать уроки профессиональной живописи и в 1960 году поступил в Художественную и ремесленническую школу в Валенсии. Его обучение длилось 5 лет и завершилось получением Сертификата об успехах в искусствах.

На два года Жозе Барбера прервал свое профессиональное обучение. Но уже в 1967 году он поступил в Высшую Школу изобразительных искусств на поток к мастеру Сантьяго Родригесу и мастеру Женаро Ла Геста. Результатом обучения стала первая профессиональная выставка, состоявшаяся в Выставочном зале Тициана, Валенсия, в 1973 году. С этого времени картины Жозе Барбера приобретают особую известность.

Выставки его работ проходят не только в родной Испании, но и в Японии, Нидерландах, Саудовской Аравии. Секрет успеха заключался в особой манере передавать красоту пейзажей Средиземноморья и его вышедших, казалось бы, из древности деревушек. Солнечные и умиротворяющие, они раскрывают родной мир Жозе Барбера, в котором он счастливо жил с любимой женой и двумя детьми.

К сожалению, творческий путь Жозе Барбера оборвался в 2005 году, когда он скончался от рака, с которым боролся три долгих года. Но, как рассказывают его друзья и близкие, мастер до последнего отдавался делу всей своей жизни.

Среди картин Жозе Барбера существуют три основных направления – средиземноморский пейзаж, городской пейзаж и натюрморт. «В конце дня» и «Подожди» – это прекрасные образцы маринистки в творчестве испанца. «Дом в Валенсии», «Вид из Валенсии на горы», «Зеленый вид», «Стена Валенсии» были признаны образцами городского пейзажа. «Розовые розы», «Пять в ряд», «В моем саду растет» – передают все очарование природы Испании. Эти и многие другие картины Жозе Барбера находятся сейчас в частных и государственных коллекциях стран Европы и Азии. И, как отметила на выставке, посвященной 5-летию смерти Барбера, его жена, Жозе хотел, чтобы красоту его родной Валенсии увидел весь мир.

6162.jpg


6155.jpg


ralexander.jpg


c4330735_web1.jpg


180096.jpg


jbarbera_69648_3.jpg
 

Velassaru

Вливаюсь
Наш человек
Местное время
19:39
Регистрация
2 Ноя 2015
Сообщения
175
Репутация
0
Пол
Мужской
Если неосюр, то Гонсалвес
magic-realism-paintings-rob-gonsalves-14__880.jpg
Если маринисты, то Айвазовский.
44892.jpg
Если портретисты - Ан Хе
phoca_thumb_l_an_he21.jpg

А вообще, на ком взгляд задерживается...
 

Ингрид Бергман

Мила до жути..
Заслуженный
Местное время
20:39
Регистрация
5 Ноя 2015
Сообщения
32,883
Репутация
335
Уровень
1
Награды
16
Пол
Женский
И сама рисую, и люблю... Любимый - Иероним Босх.

Когда-то тож любила, остыла)) Испанская культура оч своеобразна, сдержанность и темперамент в одном флаконе.. Влияние мавританской культуры, европейской, великая инквизиция, покорение Америки... Такой замес.

Я оч люблю Веласкеса.

a679ffc03076.jpg


cms.ashx


cms.ashx


1012055_PH09281.jpg


3db33e04c6163d84ba8258f524c9d21a.jpg
 

Velassaru

Вливаюсь
Наш человек
Местное время
19:39
Регистрация
2 Ноя 2015
Сообщения
175
Репутация
0
Пол
Мужской
С первого взгляда ослепил яркостью и теплом красок.

Jean-Marc Janiaczyk

Французский художник родился в декабре 1966. Рисовал с детства. Художеством занялся серьезно в возрвсте 24 лет. художник-самоучка, рисует пейзажи Прованса. В технике мастихинной живописи: подсолнечники, лаванда, маки, оливковые деревья...»
Французский импрессионист щедро делится пойманным светом, теплом и пейзажами родной Франции. Всегда рисует маслом. Начал осваивать новую технику - гиперреализм.

вода...

77411519_large_4394340_J_P29.jpg

77411510_large_4394340_J_P25.jpg


77411480_large_4394340_J_P3.jpg


77411501_large_4394340_J_P20.jpg


77411493_large_4394340_J_P14.jpg


77411484_large_4394340_J_P7.jpg

Просторы...

77411479_large_4394340_J_P2.jpg

77411485_large_4394340_J_P8.jpg


77411495_large_4394340_J_P16.jpg


77411482_large_4394340_J_P5.jpg


77411487_large_4394340_J_P9.jpg


77411528_large_4394340_J_P36.jpg


77411494_large_4394340_J_P15.jpg


77411492_large_4394340_J_P13.jpg


77411505_large_4394340_J_P22.jpg
 

Mатильда

Продвинутый
Заслуженный
Местное время
19:39
Регистрация
2 Ноя 2015
Сообщения
13,276
Репутация
40
Награды
8
Местоположение
Москва
Пол
Женский
Матильда у меня только авторские работы и все ниже пояса! :idea:
На фига тут задница! :D

Если люди изображённые на картинах имеют огромные задницы, то это Рубенс.
Так, что не стесняйся- заливай свои авторские :D мы сравним))
 

Ингрид Бергман

Мила до жути..
Заслуженный
Местное время
20:39
Регистрация
5 Ноя 2015
Сообщения
32,883
Репутация
335
Уровень
1
Награды
16
Пол
Женский
Людмила Гайнанова

Гайнанова Людмила Николаевна - Член Союза художников России /2000г/ - Член Международной Ассоциации изобразительных искусств АИАП – Юнеско - Член Ханты – Мансийского регионального отделения «Союза художников России» - Член творческого клуба «Слияние пространств» - Отличник народного просвещения /1982г/ - Участник международных, всероссийских, областных, региональных, городских выставок Людмила Николаевна является членом Союза художников России, член Международной Ассоциации художников ЮНЕСКО, отличник Народного просвещения. Участник всероссийских, региональных, окружных выставок в Вильнюсе, Москве, Ханты-Мансийске, Лангепасе, Нефтеюганске и многих других городах. Персональные выставки в Москве, Кургане, Тобольске, Сургуте, Ханты-Мансийске, Когалыме, Лангепасе, Санкт-Петербурге. Её миром правит гармония цвета. «Цвет - это прежде всего жизнь» - говорит Людмила Гайнанова – «Без цвета - ничего не существует». Мир сер и безлик. Картины Людмилы Николаевны рождаются из хаоса. Это не картины, во всяком случае, не в привычном значении этого слова, это музыка цвета, оригинальное, не предсказуемое, как и само творчество Людмилы Гайнановой.

032.jpg


e2aac3623abe99e803699b36106466d6.jpg


8y9a4047_1.jpg


8y9a4048_1.jpg
 

UMA

faerie
Заслуженный
Местное время
19:39
Регистрация
3 Ноя 2015
Сообщения
27,716
Репутация
340
Уровень
1
Награды
14
Пол
Женский
Интересно, что-то нереальное прям) Техника какая тонкая, как паутина, или шёлк, или морозный узор)
 

UMA

faerie
Заслуженный
Местное время
19:39
Регистрация
3 Ноя 2015
Сообщения
27,716
Репутация
340
Уровень
1
Награды
14
Пол
Женский
Ингрид Бергман , ага, первые две как-будто на фанерке выжженные)
 

Ингрид Бергман

Мила до жути..
Заслуженный
Местное время
20:39
Регистрация
5 Ноя 2015
Сообщения
32,883
Репутация
335
Уровень
1
Награды
16
Пол
Женский
UMA , пишет в технике Монотипия.

Большинство из нас уже забыло о той радости, которую нам приносило рисование в детские годы. Но она была несомненно. Каждый ребенок начиная с 2-3 лет и до подросткового возраста с упоением рисует. Не думаю, чтобы вы были исключением из общего правила. Дети рисуют все что видят, знают, слышат. Рисуют даже запахи. Но к подростковому возрасту увлечение это проходит, и верным рисованию остаются лишь единицы.
Творчество требует от человека координации всех нравственных сил, и этот всплеск активности благотворно влияет на психику человека, а значит и на его здоровье.
Одной из простейших графических техник считается монотипия...
На гладкой поверхности - стекле, пластмассовой доске, пленке, толстой глянцевой бумаге - делается рисунок масляной или гуашевой краской. Конечно, материал, на который наносится краска, не должен пропускать воду. Сверху накладывается лист бумаги и придавливается к поверхности. Получается оттиск в зеркальном отображении. Всегда только один.
Отсюда и название - монотипия (от греческого monos - один, единый и tupos - отпечаток). Количество красок в монотипии - любое.
Начинающему графику в качестве гладкой поверхности советуем использовать бумагу и на бумаге же отпечатать рисунок. Попробуйте нарисовать и отпечатать осенний или летний пейзаж, букет цветов в вазе...
Интересный результат получится, если выполнить рисунок не на гладкой поверхности, а на фактурной бумаге - ватмане или чертежной бумаге. А отпечаток сделать на листе обычной писчей бумаги...
Монотипию могут освоить дети младшего детсадовского возраста. Пусть рисуют гуашью цветы, бабочек и "печатают" их изображения. Малышам доставит удовольствие сам процесс работы. И в то же время они играючи приобшатся к "таинству" работы с красками, водой, бумагой - основными орудиями труда художника-графика.
Старайтесь пробудить фантазию малыша, а для этого обратите занятия в увлекательную игру. Так, на листе бумаги оставьте несколько довольно крупных капель жидко разведенной краски. Согните листок пополам и плотно сожмите. Развернув, вы увидите необычные, причудливые узоры. Их можно при желании назвать и кляксами.
Еще одна веселая игра с бумагой и красками. И вновь с помощью техники монотипии. Нарисуйте гуашью или масляной краской на половине листка плотной бумаги (ватмана) бабочку с плотно сложенными крыльями. Согните листок пополам, плотно прижмите его половинки одна к другой, разверните... Что же произошло? Бабочка расправила крылья и собирается лететь. Ведь рисунок симметрично отпечатался на второй половине листа.
 

Ингрид Бергман

Мила до жути..
Заслуженный
Местное время
20:39
Регистрация
5 Ноя 2015
Сообщения
32,883
Репутация
335
Уровень
1
Награды
16
Пол
Женский
Хонг Леунг (Hong Leung) - мастер кисти, признан одним из лучших нео-импрессионистов. Его пейзажи завораживают своей легкостью, туманным волшебством, а потрясающее чувство красок художника не могут оставит равнодушными.

Родился Хонг Леунг в Кантоне, Китай (Canton, China, Ken H) 14 мая 1933, но в 1945 году переехал в Гонконг, где и началась его творческая карьера. Впервые художник выставил свои работы только в 1960 году в Гонконгской галерее. И не смотря на то, что Хонг Леунг является художником-самоучкой, он сразу становиться сенсацией в художественных кругах. А представителем его творчества становится ведущая картинная галерея Гонконга.

Далее последовали выставки по всему миру завоевавшие уважение и многочисленные награды.

В 1978 году переехав с семьей в Сан-Франциско, США, художник продолжает выставлять свои работы в престижных галереях страны.

Два его сына Томас Леунг (Thomas Leung) и Ричард Леунг (Richard Leung) унаследовали талант отца и последовали по его стопам.

77859565_3eda1b583a83f9b5127a1e216cc_prev.jpg


Hong-Leung.jpg


morning-sun.jpg
 

Квакин

Говорун
Легенда
Заслуженный
Местное время
19:39
Регистрация
5 Ноя 2015
Сообщения
32,067
Репутация
1,312
Награды
9
Пол
Мужской
Бенкси, человек который рисует на стенах, и которого никто не знает...
pica4u.ru_1214422463pissing-guard.jpg

547b1a9113d6ab655d5fa2a13a885542_full.jpg

28650.jpg
 

UMA

faerie
Заслуженный
Местное время
19:39
Регистрация
3 Ноя 2015
Сообщения
27,716
Репутация
340
Уровень
1
Награды
14
Пол
Женский
@Свой/Чужой, какие смешные картинки у него)))) Почему то СССР напоминают)

gimage_928.jpg
 

Создайте учетную запись или войдите в систему, чтобы комментировать

Вы должны быть участником, чтобы оставить комментарий

Создать аккаунт

Создайте учетную запись в нашем сообществе. Это просто!

Авторизоваться

У вас уже есть учетная запись? Войдите в систему здесь.

Верх Низ