Помните : красота-спасет мир ? Понимание,восхищение и получение определенного эстетического удовольствия,вероятно, отличает нас от животины и, может не дало человеку обратно оскотинится..Как оно не патетически звучит,но красота может приносить радость,скрашивать какую-то унылость быта..
Предлагаю в эту теме писать о красоте как в природе т.е. о нерукотворной красоте и о красоте рукотворной,т.е. созданной искусными руками мастеров и человеческим гением.
Хочу написать и показать немного о великолепных творениях русских мастеров "фирмы Фаберже". Традиционно все вспоминают знаменитые пасхальные "яйца Фаберже",хотя число творений, вышедших из мастерской Фаберже, по приблизительным подсчетам составляет примерно 120 тысяч изделий..т.е. подобные цифры уже и характерны для массового производства, но при этом, каждая вещь, создаваемая в фирме, была уникальна..
Ювелирная фирма «Фаберже» была основана в 1842 году Густавом Фаберже и его сыновьями Карлом и Агафоном. В начале своего пути фирма имела небольшие мастерские и занималась изготовлением модных браслетов, брошей и медальонов. Благодаря талантливым сыновьям о ней очень быстро узнали в стране и далеко за ее пределами.
Карл Фаберже был прекрасным организатором, имел хороший вкус и отлично ориентировался в модных веяниях того времени. Агафон был воплощением художественных идей и проектов. Он не только рисовал эскизы будущих изделий, но и лепил восковые макеты и распределял на них камни. Каждый заказ тщательно обсуждался между художниками и мастерами.
Для изготовления будущих шедевров использовались не только драгоценные металлы, бриллианты, изумруды и сапфиры, но и поделочные камни с Урала и Алтая. Они использовались не только как отдельные детали к ювелирным вещам, но из них изготавливали миниатюрные скульптуры людей, фигурки птиц и зверей.
Приближение ко двору,как в дальнейшем его поставщика,для Фаберже, как обычно, совершенно случайно. В 1884 году нижегородское купечество преподнесло императрице Марии Федоровне вещицу, купленную в магазине у Фаберже, и подарок понравился. Это был букетик ландышей из жемчуга и бриллиантов в миниатюрной золотой корзиночке — копия с древнего китайского оригинала, случайно очутившаяся среди заурядной продукции фирмы. Вот он:
Дом Фаберже называли «культурной губкой», потому что в его произведениях равномерно сочетались мотивы самых разнообразных художественных направлений: и пышный ампир, и романтическая готика, и плавное Ар Нуво, и пряный Восток, и, конечно, русские национальные стили. Вопреки распространенному мнению, что все изделия Фаберже роскошны и безумно дороги, изготовлены из самых редких и ценных материалов, на самом деле визитной карточкой Дома было умение понять глубинные качества любого материала, одухотворить мертвый металл и заставить камень открыться во всей красе.
Постоянный поиск новых решений приводил к использованию порой и недрагоценных металлов рядом с изумрудами и бриллиантами, и цветного стекла, и полудрагоценных российских самоцветов, а рядом с золотом непременно присутствовали серебро и платина.
Одной из характерных черт фирмы было использование так называемого "Русского стиля", очень популярного в конце 19 - начале 20 вв. Бриллиантовые кокошники и чарки из самоцветов и серебра, как у славянских князей, удивляли заморских гостей, а яркие подвески, в которых сочетание зеленых изумрудов, синих сапфиров и красных рубинов создавало празднично-ярмарочное настроение...
Очень много в мастерских Фаберже работали камнерезчики с российскими самоцветами - фигурки из резного камня были одной из существенных статей дохода. Маленькие обезьянки, тюлени, мышки, носороги, собачки - "зоопарк" Фаберже был огромен, и для каждого животного подбирался камень, наиболее точно передающий его естественный окрас, для поросенка - розовый кварц, для тюленя - обсидиан, для рыбки-карпа - оранжевый сердолик ...
Очень любили в Доме Фаберже горный хрусталь: его использовали повсеместно, иногда сам по себе, делая фигурки совсем прозрачными, иногда с глазками из драгоценных камней. Еще одна серия - самоцветные статуэтки людей в национальной одежде народов России, а также «характерные» работы, показывающие людей разного социального уровня в привычных для них делах - дворник, певица, музыкант, многие из таких работ Фаберже продавали за границу.
Еще одна область использования самоцветов в работе Фаберже - потрясающие воображение "каменные цветки", помещенные в "вазочки" из горного хрусталя, так искусно вырезанные, что в них будто бы налита вода. Стебельки изготовлены из золота и серебра, листики - из нефрита, лепестки окрашены эмалями и тщательно отполированы, так что цветок действительно кажется "живым".
"Одуванчик" сделан из золота и серебра, а к тычинкам приклеен натуральный цветочный пух; серии одуванчиков были особенно популярны. Золотые корзинки с ландышами, веточки рябины и кактусы в горшочках собирали не только русские дворяне, но и европейские аристократы: особенно любила цветы Фаберже английская королева Александра, сестра русской императрицы Марии Федоровны.
Тоже такая шутливая работа мастеров фирмы Фаберже..Натюрморт 1905 года, представляет собой камень, на котором разложен "джентльменский набор". Несмотря на кажущуюся простоту, натюрморт выполнен из дорогих материалов: кирпич выточен из яшмы, белок — из белого камня, желток — из янтаря, газета, рыбки-закуска и мухи — из серебра, стакан и его содержимое — из хрусталя, а окурок — из хрусталя и кварца.
Фирма К. Фаберже, мастерская Н. Кемпера. С-Петербург, 1908-1917. Брошь в виде жука. Размер — 7,6 X 2,5 см.
Золото, бриллианты, алмазы, эмаль по гильошированному фону.мастерская А. Хольминга .Россия, С-Петербург, до 1898. Длина 3см.
А, и чисто информативно,хоть и Фаберже очень хорошо платил своим людям, но рабочий день, даже по меркам того времени был очень долгим: каждый день с 7.00 до 23.00, по воскресеньям – с 8.00 до 13.00. Сверхурочная работа поощрялась и щедро оплачивалась...
Просто хочу напомнить,что все эти творения выходили из-под рук все таки русских мастеров)) по таким вот,эскизам..
(Фрагмент из отчетов А. Хольмстрема)..
Что сам-то же, кроме руководства "менеджмента" и подбора мастеров экстра-класса, Фаберже делал сам..своими руками? А вот что: во-первых, разбивал специальным молоточком, который постоянно носил с собой, любое изделие, если оно ему не нравилось - цена здесь не имела значения! И во вторых, в том случае, если изделие нравилось - торжественно ставил его на ладонь и обходил всех работников мастерской - рисовальщиков, ювелиров, златокузнецов, камнерезов - со словами: "Посмотрите на эту замечательную вещь, она закончена!".
Предлагаю в эту теме писать о красоте как в природе т.е. о нерукотворной красоте и о красоте рукотворной,т.е. созданной искусными руками мастеров и человеческим гением.
Хочу написать и показать немного о великолепных творениях русских мастеров "фирмы Фаберже". Традиционно все вспоминают знаменитые пасхальные "яйца Фаберже",хотя число творений, вышедших из мастерской Фаберже, по приблизительным подсчетам составляет примерно 120 тысяч изделий..т.е. подобные цифры уже и характерны для массового производства, но при этом, каждая вещь, создаваемая в фирме, была уникальна..
Ювелирная фирма «Фаберже» была основана в 1842 году Густавом Фаберже и его сыновьями Карлом и Агафоном. В начале своего пути фирма имела небольшие мастерские и занималась изготовлением модных браслетов, брошей и медальонов. Благодаря талантливым сыновьям о ней очень быстро узнали в стране и далеко за ее пределами.
Карл Фаберже был прекрасным организатором, имел хороший вкус и отлично ориентировался в модных веяниях того времени. Агафон был воплощением художественных идей и проектов. Он не только рисовал эскизы будущих изделий, но и лепил восковые макеты и распределял на них камни. Каждый заказ тщательно обсуждался между художниками и мастерами.
Для изготовления будущих шедевров использовались не только драгоценные металлы, бриллианты, изумруды и сапфиры, но и поделочные камни с Урала и Алтая. Они использовались не только как отдельные детали к ювелирным вещам, но из них изготавливали миниатюрные скульптуры людей, фигурки птиц и зверей.
Приближение ко двору,как в дальнейшем его поставщика,для Фаберже, как обычно, совершенно случайно. В 1884 году нижегородское купечество преподнесло императрице Марии Федоровне вещицу, купленную в магазине у Фаберже, и подарок понравился. Это был букетик ландышей из жемчуга и бриллиантов в миниатюрной золотой корзиночке — копия с древнего китайского оригинала, случайно очутившаяся среди заурядной продукции фирмы. Вот он:
Дом Фаберже называли «культурной губкой», потому что в его произведениях равномерно сочетались мотивы самых разнообразных художественных направлений: и пышный ампир, и романтическая готика, и плавное Ар Нуво, и пряный Восток, и, конечно, русские национальные стили. Вопреки распространенному мнению, что все изделия Фаберже роскошны и безумно дороги, изготовлены из самых редких и ценных материалов, на самом деле визитной карточкой Дома было умение понять глубинные качества любого материала, одухотворить мертвый металл и заставить камень открыться во всей красе.
Постоянный поиск новых решений приводил к использованию порой и недрагоценных металлов рядом с изумрудами и бриллиантами, и цветного стекла, и полудрагоценных российских самоцветов, а рядом с золотом непременно присутствовали серебро и платина.
Одной из характерных черт фирмы было использование так называемого "Русского стиля", очень популярного в конце 19 - начале 20 вв. Бриллиантовые кокошники и чарки из самоцветов и серебра, как у славянских князей, удивляли заморских гостей, а яркие подвески, в которых сочетание зеленых изумрудов, синих сапфиров и красных рубинов создавало празднично-ярмарочное настроение...
Очень много в мастерских Фаберже работали камнерезчики с российскими самоцветами - фигурки из резного камня были одной из существенных статей дохода. Маленькие обезьянки, тюлени, мышки, носороги, собачки - "зоопарк" Фаберже был огромен, и для каждого животного подбирался камень, наиболее точно передающий его естественный окрас, для поросенка - розовый кварц, для тюленя - обсидиан, для рыбки-карпа - оранжевый сердолик ...
Очень любили в Доме Фаберже горный хрусталь: его использовали повсеместно, иногда сам по себе, делая фигурки совсем прозрачными, иногда с глазками из драгоценных камней. Еще одна серия - самоцветные статуэтки людей в национальной одежде народов России, а также «характерные» работы, показывающие людей разного социального уровня в привычных для них делах - дворник, певица, музыкант, многие из таких работ Фаберже продавали за границу.
Еще одна область использования самоцветов в работе Фаберже - потрясающие воображение "каменные цветки", помещенные в "вазочки" из горного хрусталя, так искусно вырезанные, что в них будто бы налита вода. Стебельки изготовлены из золота и серебра, листики - из нефрита, лепестки окрашены эмалями и тщательно отполированы, так что цветок действительно кажется "живым".
"Одуванчик" сделан из золота и серебра, а к тычинкам приклеен натуральный цветочный пух; серии одуванчиков были особенно популярны. Золотые корзинки с ландышами, веточки рябины и кактусы в горшочках собирали не только русские дворяне, но и европейские аристократы: особенно любила цветы Фаберже английская королева Александра, сестра русской императрицы Марии Федоровны.
Тоже такая шутливая работа мастеров фирмы Фаберже..Натюрморт 1905 года, представляет собой камень, на котором разложен "джентльменский набор". Несмотря на кажущуюся простоту, натюрморт выполнен из дорогих материалов: кирпич выточен из яшмы, белок — из белого камня, желток — из янтаря, газета, рыбки-закуска и мухи — из серебра, стакан и его содержимое — из хрусталя, а окурок — из хрусталя и кварца.
Фирма К. Фаберже, мастерская Н. Кемпера. С-Петербург, 1908-1917. Брошь в виде жука. Размер — 7,6 X 2,5 см.
Золото, бриллианты, алмазы, эмаль по гильошированному фону.мастерская А. Хольминга .Россия, С-Петербург, до 1898. Длина 3см.
А, и чисто информативно,хоть и Фаберже очень хорошо платил своим людям, но рабочий день, даже по меркам того времени был очень долгим: каждый день с 7.00 до 23.00, по воскресеньям – с 8.00 до 13.00. Сверхурочная работа поощрялась и щедро оплачивалась...
Просто хочу напомнить,что все эти творения выходили из-под рук все таки русских мастеров)) по таким вот,эскизам..
Что сам-то же, кроме руководства "менеджмента" и подбора мастеров экстра-класса, Фаберже делал сам..своими руками? А вот что: во-первых, разбивал специальным молоточком, который постоянно носил с собой, любое изделие, если оно ему не нравилось - цена здесь не имела значения! И во вторых, в том случае, если изделие нравилось - торжественно ставил его на ладонь и обходил всех работников мастерской - рисовальщиков, ювелиров, златокузнецов, камнерезов - со словами: "Посмотрите на эту замечательную вещь, она закончена!".